台灣民謠大師－Hawke的流浪

1989年的「黑名單工作室」，我深刻認識了陳明章。破天荒的台語歌曲表達形式，諷刺現實政治的批判精神，和豐沛的詞曲創作力，在在讓我驚艷；無疑的，這是屬於現代台灣人的聲音。

1/20我去了台北紅樓，聽陳明章的演唱會。進入紅樓後，首先看到一個熟悉的臉孔---導演林正盛。他也是我佩服的人。

從「熱帶魚」的善良綁匪到作品「春花夢露」、「美麗在唱歌」、「天馬茶房」，一直是我注意的導演之一。看到「偶像」級人物，我趕緊趨前致意，提出合照要求。導演雖然有點木訥，卻沒有架子，也沒有排場。我想他的出現，純粹是源自長期以來，和陳明章老師合作所累積的相知相惜，而非為了宣傳造勢。

從第一首歌「下午的一齣戲」開始，我就陷入複雜的情緒，最多的是感動。新歌「海尪」，是路過蘇花公路，碰到兩位紋面的泰雅阿媽，跟他講起的一段話：她們喜歡在鯨豚回來時，遠眺大海，開心地看他們飛旋表演。如今因為海洋生態的破壞，許多魚類再也不跟著黑潮回到台灣了；歌曲充滿生態保育的意識，也帶領大家，從另一個角度做深刻的省思。最令我欣賞的是，原住民女聲高亢的合音：「yi ya ho hai ya… 」，真箇充滿海洋的呼喚。

幾首歌過後，很多人應該注意到了樂隊精采的表演；他們是：「淡水走唱團」。除了團長陳明章之外，全是一群視障的音樂人。鍵盤手王俊傑，琴藝高超，歌聲優美，能創作，能製作，是一位全能的歌手。鼓手盧斯勇，表演時最為投入，幾乎已到忘我的地步，吸引不少觀眾的注目與掌聲。郭謙成，除了貝斯手之外，也能編曲，並擔任新專輯中數首歌曲的合聲。薩克斯風手張林峰，擅長任何管樂器，他在「我愛你」一曲中的獨奏，足以媲美許多西洋歌曲的薩克斯風經典。

而我們的團長主唱兼吉他手陳明章先生，光是吉他就準備了五把。除了吉他之外，還有海洋吉他、月琴吉他、民謠吉他與尼龍吉他。他透露，錄一首歌花了兩百萬，因為用的都是「真樂器」；「台灣民謠大師」的封號，他當之無愧。和煦的吉他聲，襲向眾人紅紅的目眶；台上的他，用獨特的嗓音與動人的編曲，show給台下的每個人（包括老外）看，台灣的美，俯拾皆是。

當唱到「慶端陽」時，鑼鼓聲大作，洋溢著節慶的熱鬧氣氛。那段打大鼓的表演，更是震撼了眾人，令大家拍手叫好。

歌曲「十數文」裡，安排了六位小朋友穿古裝合唱，更屬別出心裁。當小小孩童唱著：「一春...百花開，二鳥...林外飛…」，我才知道「雷雷」、「雨雨」等字的唸法與意義。陳老師歌曲的核心價值---「傳承」，益發彰顯。

聽了那麼多次演唱會，這次是最輕鬆自由的。座位的安排是扇型的，椅子旁有桌子，較接近餐廳的形式。觀眾可以一邊吃喝一邊聽歌，很接近陳老師的風格。

我們一家四口，坐在最後排的特別座，更是自在極了。在大師的「感召」下，我點了台啤和小菜。

不少人也都趁中場休息，紛紛去吧台點了啤酒，彷彿這樣才夠的上那個味道。我邊喝邊聽，邊感動；真希望有喝不完的酒和---聽不完的歌。

上一回看他的演唱會，是在十多年前。那時他邊彈邊唱，邊喝啤酒。每喝完一瓶就隨手放在舞台前，一個晚上唱下來，酒瓶一整排。此次見他不時喝著「黃色的礦泉水」，不知道是什麼寶。但覺那遊唱詩人般的演出方式依舊，詞曲魅力卻更加洗鍊。

陳老師的作品，完全取材自這塊土地上的人事物，因為貼近生活，所以加倍感人。

演唱會來到後半段，新專輯主打歌「油桐花新娘」響起。這首歌有著陳老師預設的淒美愛情，感人至極的樂音，伴著彷若油桐花的單人舞蹈，觀眾的視覺與心靈，再度掀起一波高潮。全身雪白的女舞者，如油桐花般盤旋飛舞，似乎用全部的生命，盡一場完美無暇的演出。「飛佇空中的油桐花是跳舞的嫁紗一生一世阮對你旋…」---自詡硬漢的我，眼眶不禁濕潤。

演唱會結束，我買了新專輯CD，排在隊伍中，請陳老師簽名。